Tento príspevok je uvedený v časti:

Hlavné body na domovskej stránke,
Rozhovory a stĺpce

Tvoj kamarát, kc

Ako si to pravdepodobne všimlo, že v poslednej dobe bolo veľa komiksových správ a diskusie. Na tom nič skutočne nové. Vždy existujú neustále oznámenia o tvorcoch, ktorí skákajú na nové projekty alebo opúšťajú tituly, alebo o zdanlivo neobmedzených diskusiách o tom, prečo je to rozhodujúce (alebo nie), alebo desiatky ďalších informácií založených na osobnostiach, ktoré lietajú okolo internet s alarmujúcou rýchlosťou .

Ale veľká časť nedávnych správ bola odlišná. Ako ste tu videli na blogu pred niekoľkými dňami, DC aj Marvel oznámili, že podnikajú kroky na to, aby zrazili svoju cenu na štandardnú 32-stranovú komiksu. Marvel v skutočnosti oznámil, že od januára budú nové komiksy s veľkosťou štandardu za 2,99 dolárov. Musia ešte objasniť, aké zmeny sa budúci rok vzťahujú na svoje súčasné tituly 3,99 dolárov.

DC bol prvý, kto oznámil zníženie ceny, účinné v januári, v ktorom sa uvádza, že ich štandardná komiksová línia (až na niekoľko výnimiek) bude mať cenu 32 strán za 2,99 dolárov. To naznačuje, že aktuálne 40-stranové tituly 3,99 dolárov stratia záložné funkcie (niektoré sa môžu objaviť inde) a krycia cena klesne na 2,99 dolárov. Spoločnosť DC tiež oznámila, že počet príbehov príbehu vo svojich komiksoch klesne z 22 strán na 20 v januári (čo umožní ďalšie dve strany reklám).

Aj keď si myslím, že krycia cena 2,99 dolárov je nepochybne oveľa atraktívnejšou cenou za 32-stranovú komiksovú knihu ako 3,99 dolárov, je to pokles týchto dvoch príbehových stránok, ktoré je skutočne väčším problémom-keď uvažujete o historickom kontexte. Myslím si, že toto rozhodnutie bude v skutočnosti kolosálnou chybou. Navyše je to isté znamenie, že ľudia v DC si nepamätajú svoju históriu.

Po prvé, odbočka na matematiku

Jedna ďalšia vec o znížení stránok DC. Aj keď jeden hovorca DC naznačil, že dve menej strán, problém naznačil, že „naši umelci teraz môžu mať víkendy“, čo naznačuje v skutočnom svete, je to, že tvorcovia pri pravidelných mesačných úlohách dostávajú zníženie platenia.

Niekto v pravidelnom titule predtým dostal zaplatený za 22 strán vydanie za 12 čísel ročne. (Buďme optimistickí.) To je 264 strán. Teraz im budú platení za to, že za tento rok povedali zhruba rovnaké množstvo príbehu na 240 strán. Stratili 24 strán práce, oveľa viac ako hodnotu problémov, bez vlastnej viny. Takže, tvorcovia DC, možno ste dostali svoje víkendy späť, ale dostali ste tiež takmer 10% zníženie platov. Nejako pochybujem, že tvorcovia rozhodnutí spoločnosti DC, aspoň tí, ktorí zostali v spoločnosti, dostávajú rovnocenný pokles.

Späť na 70. roky: Zhoršujúci sa počet stránok

Začiatkom v polovici 70. rokov sa komiksy čelili klesajúcemu predaju, pretože noviny si začali uvedomovať, že dokážu zarobiť oveľa viac peňazí na časopisoch a knihách s vyššou cenou, ako len dokázali v komiksoch. Vzhľadom na to, že ich zisk bol založený na percentuálnom podiele z krycej ceny, zarobili oveľa viac peňazí v časopise 1 $ ako komiksová kniha 50 ¢, takže im bolo oveľa zmysel distribuovať oveľa viac (a lepšie predajné predaj ) lesklé časopisy ako cenovo dostupnejší (a lacnejší) komiks. Takže, ako sa nachádzali 70. roky, začali ste vidieť menej a menej komiksov na stojanoch na časopise a ešte menej obchodníkov, ktorí vlastne niesli akékoľvek komiksy.

Tiež neustále rastúce výrobné náklady (v neposlednom rade z nich bol nedostatok papiera v roku 1974, ktorý nakoniec priniesol náklady na papier na bezprecedentnú úroveň), získal veľký kus komických ziskov. Vydavatelia sa pokúsili prispôsobiť sa týmto montážnym nákladom zvýšením cien, ale vtedy boli cenové skoky menšie ako dnes. Zvyčajne to bola len otázka zvýšenia krycej ceny nikel alebo desetník.

Savage Sword of Conan #1

Vydavatelia mohli vylepšiť základný balík komiksu, vylepšiť prezentáciu a tlač, ale v tom čase neexistovalo veľa dôkazov o tom, že by sa takéto úsilie vyplatilo, pretože konvenčná múdrosť naznačila, že komiksy čítali iba deti. Vydavatelia sa obávali smrti zvýšenia úrovne tried produktu alebo ceny nad priemerným príspevkom 8-12-ročného. Marvel mal určitý malý úspech so svojou radou čiernobieleho monštrum/hrôzy, Kung Fu a Barbarian (napr. Savage Sword of Conan) časopisy zamerané na starších čitateľov, ale výroba chýbala základná (drahá) zložka- farba. Jack Kirby bol tiež vizionárom v tejto oblasti, nadhadzoval DC tri časopisy zamerané na starších čitateľov, ale v dňoch davu a Spirit World bol vydavateľom zle zvládnutý a zrušený po jednom vydaní a Soul Love (časopis Black Romance Magazine. ) nebol nikdy zverejnený.

Pokiaľ ide o štandardné komiksy, zvyšovanie cien nestačilo len na kompenzáciu rastúcich výrobných nákladov a klesajúcich predajov. Vydavatelia mali pocit, že nemôžu zvýšiť ceny navyše, ako už mali, a preto implementovali náklady iným spôsobom-začali M.INIMIZIZÁCIA STRÁNKA STRÁNKY. Bol to hlavný zlom pre komiksy.

V 50. a začiatkom 60. rokov 20. storočia sa štandardná komiksová kniha „Guts“ (nepočítajúca sa) pozostávala z ôsmich strán reklamy a 24 strán redakčného obsahu – zložená z samotných príbehy komiksu plus funkcie, ako sú textové príbehy alebo, nakoniec, nakoniec LetterColumns a „Hype“ stránky. (Po mnoho rokov DC tiež „podviedli“ fanúšikov, keď zahrnuli 1/3-stranové reklamy na troch príbehu, takže čitatelia si myslia, že existovali oveľa úplnejšie príbehy, ako v skutočnosti boli.) V čase, keď sa Marvel stal nesmierne Populárne v polovici 60. rokov, štandardizovali svoje komiksové príbehy na 20 stranách, plus dve strany listov a jedna stránka bullpen bulletinov (s Stan’s Soapbox).

Počet príbehov nikdy nepokúsil pod 20 strán, ale keď sa 70. a začiatkom 80. rokov pohybovali, počet stránok neustále poklesol stránku naraz, nakoniec skončil na 17 stranách – polovica knihy plus stránka. Marvel na nejaký čas dokonca vytiahol oveľa viac drsný trik a požiadal svojich umelcov, aby nakreslili dve stránky bokom (a menšie) na jednej umeleckej doske, takže by ich museli platiť iba za kreslenie jednej stránky (ale vytlačenie ako dve) . Fanúšikovia s ostrými očami môžu tieto stránky spoznať v druhej, zvyčajne ich nedostatkom detailov a „ponáhľaným“ vzhľadom, pretože umelci ich nepochybne nenávideli. Marvel na nejaký čas spustil v každom čísle aj dve strany polovičných umení/polovičných reklám, aby mohli tvrdiť, že mali 20 strán príbehu, keď bolo skutočne iba 19 plných stránok umenia (a tvorcovia boli opäť skratovaní).

Klesajúca kvalita výroby

Tento časový rámec sa tiež časovo zhodoval s obdobím nesmierne reštriktívnych výrobných hodnôt, ktoré navyše odsúdili vzhľad komiksov. Umelci boli nútení nakresliť svoje pôvodné umenie na oveľa menšej umeleckej doske, ako predtým používali, čo často naznačovalo oveľa menej priestoru pre skutočné propagovanie. Nedostatok detailov na pozadí panela sa ukázal, pretože panely sa museli otočiť menšie.

Navyše, komiksová tlač sa presúvala od používania kovových dosiek až po plastické alebo rôzne metódy tlače. To naznačuje, že umelecké dielo sa často reprodukuje strašne-solídne čierne oblasti by tlačili blotchy alebo pruh a farby by sa rozmazali alebo boli mimo registrácie, tlačenie mimo čiernych čiary. Atramentové čiary (najmä tenké) by úplne vypadli a prinútili umelcov, aby kompenzovali. Inkers by atramentoval s „silnejšou“ líniou, aby pomohol zastaviť problémy s predčasným ukončením školskej dochádzky, takže veľa komiksov tejto éry vyzerala ako už vykonané sfarbenie kníh-a povesť umelca by utrpela kvôli týmto zlým tlačovým úlohám.

Ďalej sa papierový zásobník stal tak tenkým, že ste skutočne videli obe strany (predné a zadné) bez toho, aby ste skutočne otočili stránku. (Niektoré WAGS to nazývajú „Kleenex Age of Comics“.) Keďže tieto komiksy starli, čokoľvek vytlačené červenou farbou začalo krvácať cez stránky s takou intenzitou, že v skutočnosti je fuškou čítať komiksy z tejto éry.

Spisovatelia sa tiež ťažko prispôsobili zníženým počtom stránok, najmä vzhľadom na to, že pridanie subplotových prvkov a oveľa viac priestoru vyčlenených na charakterizáciu boli relatívne nedávnymi prírastkami do súboru nástrojov spisovateľa. Niektoré z týchto prvkov sa museli obetovať (rovnako ako dvojstránkové rozpätia alebo iné honosné umelecké štýly) na nižší počet stránok a vtedajšie „nedotknuteľné„ pravidlo “, že superhrdina konfliktu (aka: bojy) vždy prišla na prvom mieste.

Pochybujem, že existuje veľa (alebo akékoľvek) tvrdé dôkazy o tom, že tento klesajúci počet stránok a zlá kvalita výroby spôsobili, že v tomto období utieklo veľké množstvo fanúšikov, ale veľa historikov sa domnieva, že k poklesu čitateľa v tomto bolo prispievajúce éra. Ako som zdôraznil vo svojom nedávnom hodnotení komiksu z 80. rokov, tvorcovia nakoniec bojovali o lepšiu kvalitu výroby a priestor na vytvorenie svojej mágie (ako aj veľa ďalších zásadných základných práv dizajnérov). Neskôr dostali svoje slovo. Médium dozrelo, keď čitatelia reagovali (a nakoniec požadovalo) lepšie a oveľa sofistikovanejšie rozprávanie príbehov, umelecké diela a tlač a kvalita výroby.

Implementácia týchto vylepšení a práv, samozrejme, však požadovala cenu, pokiaľ ide o zaplatenie oveľa viac za komiksy – ten, ktorý veľa fanúšikov a veľké množstvo nových čitateľov bolo nepochybne pripravených na zaplatenie. Pretože takmer všetci vtedy (vydavatelia, tvorcovia, zákazníci) boli často na tej istej stránke, keď sa snažili urobiť komiksom zrelým umeleckým filmom, všetci v komikse boli (väčšinou) úžasne odmenení – a médium sa zmenilo (väčšinou) k lepšiemu.

Ale teraz je to o 20-30 rokov neskôr. Viete, kde sú vaše komiksy?

2010: Starý zlý nápad

Predtým, ako sa k tomu dostaneme, dovoľte mi opísať, prečo si myslím, že výroba komiksu 2,99 dolárov s 20 príbehovými stránkami je v konečnom dôsledku skutočne zlý nápad, aj keď teraz ideálny – v tomto presnom okamihu – vyzerá celkom dobre.

Trávime príliš veľa času rozprávaním o krycej cene namiesto toho, aby sme hovorili o balíku. 32-stranová komiksová kniha je v konečnom dôsledku mŕtvykoniec. A bolo to už veľmi dlho, až na to, že o tom nikto naozaj nechce hovoriť. Je to štandardný spôsob, akým sme robili služby už viac ako 50 rokov, a nikto z toho nechce nič zmeniť-pretože sa príliš ľahko bojíme alebo lenivé, aby sme skutočne vyskúšali čokoľvek nové. Alebo preto, že žijeme pre nostalgiu a nikdy ste nikdy nedostali svoju prvú lásku alebo nechcete, aby sa tieto spomienky zmenili.

Všetci pracujeme na nesprávnom predpokladu. Myslíme si, že komiksy boli vždy 32 strán – prinajmenšom v priebehu našich životov – a tak to musí byť.

Nesprávny predpoklad. Vráťte sa dokonca aj navyše ako môj predchádzajúci príklad, komiksy sa prvýkrát stali populárnymi, keď boli 64 strán (alebo väčšie) počas zlatého veku komiksu koncom 30. a 40. rokov 20. storočia. A boli „všetci vo farbe pre desetník!“ O niekoľko rokov neskôr, keď vydavatelia už tento konkrétny balík nepovažovali za odmenu, ich prvou myšlienkou bolo znížiť balík (počet stránok), než zvýšiť cenu. Toto nesprávne rozhodnutie spôsobuje, kde sme teraz. Ak by boli pripravení zvýšiť krycie ceny, ako to robili časopisy, mohli si udržať svoju viditeľnosť v novinách širokej verejnosti. Časopisy sa však v týchto dňoch nedarí, takže by to bol iba okamih zastavenia. Preto ľudia dostávajú veľké peniaze na prevádzkovanie služieb-musia naďalej robiť tvrdé rozhodnutia a vyvíjať nové metódy pre neustále sa meniace trhy.

Aká je teda maximálna odpoveď? Neviem. Komiksy sa tak zložili tak, že dnes slúžia. Veľkou časťou problému je, že všetko, čo vydavatelia robia, má vplyv na existujúcu sieť maloobchodníkov s komiksmi, ktorá sa často javí oveľa viac neochotná nájsť nové alebo lepšie spôsoby služieb ako existujúci vydavatelia. Čokoľvek, čo by sa vydavatelia pokúšali, by muselo zohľadniť svojich ďalších distribučných partnerov, kníhkupectvá a internetové obchody, aj keď tieto časti trhu sa veľmi nezaujímajú o 32-stranový formát-iba ich prípadné zbierky.

Jedna vec je istá: Štandardné náklady spojené s tlakom a výrobou (ako aj „neviditeľné“ náklady, ako je distribúcia), sa v dohľadnej dobe nezmiznú. Preto každý v súčasnosti skúma budúcnosť digitálneho (bez papiera), ktorý robí priamy trh nevrlý a strach z budúcnosti. S príčinou. Pretože ich servisný model vyžaduje každú týždňovú prítomnosť pravidelných zákazníkov, ktorí dostávajú tak veľa komiksu, ako si môžu dovoliť udržať svoje dvere otvorené, čokoľvek, čo riskuje prelomenie tejto rutiny, ich môže nepriaznivo ovplyvniť.

Rodina Superman #185

Kedysi som si myslel, že väčšie zbierky nových príbehov za spravodlivých cenových bodov by boli pre budúcnosť rozhodujúce, ale dnes si nie som istý, či je to odpoveď. Komiksy boli vo všeobecnosti zlé pri experimentovaní s veľkými kompilačnými formátmi. V ten deň vydavatelia vyskúšali položky s vyššou cenou, ako sú vydania Treasury Editions alebo Mega-Comics, ako je 100-stranová neuveriteľne veľkolepá. Ale vždy to boli väčšinou dotlač. V zriedkavom prípade, že obsahovali nový materiál, mal tendenciu byť skutočne zvláštny (napríklad Superman vs. Spider-Man), ktorý skreslil predaj nad normou. Konvenčná múdrosť hovorí, že antológia je väčšinou mŕtvy a minulé pokusy (komiksy DC, ako je najlepšia rodina Superman alebo Marvel’s Marvel Comics, sa zdalo, že funguje iba vtedy, keď je ukotvená hviezdnou príbehom alebo postavou.

Okrem toho, v tejto „superhviezdnej“ ére komiksu by mohli byť licenčné poplatky dokonca spravodlivo vypracované pre antológiu, ktorá potrebovala superhviezdneho dizajnéra, aby uspel? Alebo by títo tvorcovia dokonca priťahovali formát, pretože vedeli, že by sa museli podeliť o licenčné poplatky s tými, ktorí nie sú slávni?

Jedna vec, ktorú viem, gigantické antológie jednotlivých postáv by mohli byť v skutočnosti darcom pre fanúšikov filmu, ktorí kráčajú do komiksu prvýkrát, keď videli, povedzme, nadchádzajúci film Thor. Namiesto toho, aby boli zmätení päťdesiatimi rôznymi projektmi Thor, ktoré sú k dispozícii na nákup, z ktorých P